Продовження інтерв’ю з чудовим педагогом Ольгою Леонідівною Ивановой. Малювати можуть усі діти, головне – забезпечити їм для цього можливості. Які умови повинні створити батьки і педагоги, якщо вони сподіваються виростити геніального художника? І чи може образотворче мистецтво бути інструментом виховання? Читайте рекомендації педагога і сценарій чергового уроку малювання!
У першій частині інтерв’ю Інтерв’ю : Малюють усі! Уроки малювання йшлося про те, як правильно дорослому налаштуватися на зайняття з дитиною. Міркуючи про це в професійному училищі Рифей з викладачем малювання Ольгою Леонідівною Ивановой, ми дійшли висновку, що існує дві педагогічні позиції. Перша – я знаю, як належить, а ти не умієш; я тебе навчу і друга – я познайомлю тебе з виразними засобами, щоб ти сам смог намалювати те, що ти хочеш. З цих двох підходів Ользі Леонідівні симпатичнішим(і найбільш ефективним) видається другий. Але ось тут-то і виникає маса нюансів :
Коли приступати і як не задавити своїм авторитетом
— Ольга Леонідівна, в чому тоді взагалі завдання батька, педагога і будь-якої дорослої в житті дитини? Можна його зовсім нічому не учити – забезпечити дитині комфортний емоційний стан, дати в руки кисті-фарби, і нехай собі малює те, що вважає потрібним! А то, не дай бог, задавимо своїм авторитетом.
Ольга Леонідівна : Давайте згадаємо, як дитина вчиться говорити. Ми, звичайно, захоплюємося його словесними винаходами. Але, проте, день у день ми повторюємо: це – чашка, це – ложка. І якщо він робить помилки, ми його поправляємо. А як інакше? Він, звичайно, може бути і винайде свою власну мову, на якій прекрасно зможе говорити, але ніхто не розумітиме його! Також і з образотворчим мистецтвом – адже це вид комунікації; вербальний або образотворчий ми використовуємо мову – діалог завжди має бути!
— Тобто колись все одно доведеться знайомити дитину з технікою, з виразними засобами того виду мистецтва, який він обрав? Як, наприклад, в музиці існує таке поняття Поставити руку – якщо дитина спочатку неправильно грає, затискає кисть, то згодом він грати, звичайно, зможе, але рука швидко втомлюватиметься. Подібні речі є, напевно, і в малюванні?
Ольга Леонідівна : Так! І, до речі, якщо вже продовжувати аналогію з музикою – у музикантів є два поняття: техніка і музичність. Людина може прекрасно володіти технікою, але усередині у нього відчуття музики, то і гра його буде суха, технічною. Те ж і в малюванні: у людини може бути присутнім це інтуїтивне, природне відчуття гармонії, форми, кольору, а може бути просто сухе володіння технікою. Але у будь-якому випадку, з технікою малювання нам доведеться його познайомити: навчити правильно тримати кисть, змішувати фарби.
— Коли найбільш сприятливий період для розкриття образотворчих здібностей дитини? Чи талант до малювання може відкритися у будь-якому віці?
Ольга Леонідівна : Здібності відчувати форму, відчувати колір, розкриваються набагато раніше, ніж, наприклад, здібності музичні. Розвиток художніх здібностей починається на друго-третьому році життя, важливо це не пропустити. До восьми років ще можна щось встигнути зробити, щось намацати і розкрити в плані здібностей до малювання. Після восьми років – вже набагато складніше, тому що дитина все далі йде від природного відчуття кольору і форми. Після восьми років якраз на перший план виходять здібності до музики, і в цей період можна з успіхом розвинути музичність дитини, тобто його уміння відчувати музику.
Ти улюблений, ти важливий, твоя праця цікава!
— Що робити, щоб образотворчі здібності все-таки розвинулися?
Ольга Леонідівна : Дитина повинна потрапити в доброзичливе емоційне середовище, де його творчі пошуки будуть затребувані і цікаві навколишнім дорослим. Якщо ж він до восьми років так і не відчув, що його образотворчі таланти хоч комусь з його оточення цікаві, він назавжди для себе вирішує: я малювати не умію. І перемикається на інші сфери діяльності.
— І які помилки найчастіше здійснюють дорослі в зв’язку з цим?
Ольга Леонідівна : Ну наприклад, поширена ситуація в дитячому саду: вихователька у присутності дитини, його батьків і інших дітей перебирає дитячі і коментує, припустимо, таким чином: Це Вася малював, він – молодець. А це Маша намалювала – дуже красиво, це Соня – подивіться, зовсім, як на зразку! А ось малюнок вашого Вовочки. Нічого хорошого він намалювати не зумів – зовсім на ведмедя не схоже. І Вовочка з похнюпленою головою йде додому, і мама йому висловлює: ех ти, як же ти не зміг намалювати ведмедя – те? Подивися на свої карлючки. і так далі.
— Бідне дитинча!
Ольга Леонідівна : Мало того, це ще і дуже небезпечно! Адже чим відрізняється психологія дошкільника від того ж першокласника? Трех-пятилетний дитина орієнтована на схвалення значимих дорослих. Для нього значимі дорослі – це батьки. І якщо дорослі говорять, що намальований ведмідь поганий, вони можуть все занапастити! Причому, йдеться не лише про таланти дитини в образотворчому мистецтві, але і в цілому про його самооцінку!
— І як поводитися батькам в такій ситуації?
Ольга Леонідівна : Перекласти фокус з результату роботи на процес її створення. Виявити цікавість до почуттів дитини і до того, що відбувається на малюнку. Що ти відчував, коли малював цього ведмедя? А який він? Чим він займається? Що він любить? Як звуть його? Адже усі діти різні. Є, наприклад, діти, більше орієнтовані на словесне самовираження, чим на зображення. І такі діти, як правило, малюючи, просто роблять для себе конспекти, схемний замальовують якісь думки. Але варто вам тільки запитати його: що це за ведмідь? – і він почне вам таке розповідати! Де цей ведмідь був, з ким, чим він займався, і чим займатиметься через декілька років, коли цього малюнка, вже може бути, не буде і в помині! А на листку це виглядає абсолютно схемний, і на погляд стороннього дорослого негарно, і на ведмедя-то зовсім не схоже!
— І все-таки! Що ж робити? Сказати дитині: ти молодець, все правильно зробив, виразив свою думку, а вихователька зі своїми зразками нехай йде куди чимдалі?
Ольга Леонідівна : Знову я повертаю вас до необхідності налагодження діалогу. Скажіть дитині: добре, ти мені все пояснив, я тебе розумію(це головне, що повинне прозвучати). Але, – говорите ви далі, – намалювати-то ти намалював, але давай спробуємо зробити так, щоб твій малюнок був зрозумілий і іншим людям без пояснення. Адже, посуди сам, як це стомливо: стояти поряд зі своєю картинкою і пояснювати усім глядачам, що саме на ній відбувається, згоден? Дитина з вами, напевно, погодиться. І ось тоді ви переходите вже до обгрунтування необхідності зайняття : Щоб ти міг виразити свої думки і почуття так, щоб і інші люди змогли зрозуміти тебе, в образотворчому мистецтві існують такі-то і такі-то засоби. Давай я тобі покажу. і ви починаєте урок. Розумієте, урок все одно починається, але вже з інших позицій, і ви заходите зовсім по-іншому, ніж критикуючий вихователь в дитячому саду. Треба навчити його робити свої думки і почуття зрозумілими не лише для себе, але і для глядача.
— Дитина може сказати: а ну їх, цих глядачів! Головне, що мені самому зрозуміло, що я тут намалював.
Ольга Леонідівна : Ось ще одне підтвердження тому, що образотворче мистецтво тісно переплітається з психологією дитини : адже тепер вже йдеться про те, як пробудити в дитині інтерес до партнера по розмові. На що він налаштований? Тільки на монолог або він допускає і можливість діалогу у своєму житті? Як він будує стосунки з оточенням: готовий він чути їх і говорити зрозумілою для них мовою, або ж він замикається на собі і своїх почуттях? І якщо ми орієнтуємо його на діалог, значить, і картинка його має бути зрозуміла таким, що оточує, і якісь загальнолюдські, впізнанні моменти в ній мають бути.
З книги Ольги Ивановой і Ірини Васильевой Виразні можливості кольору. Жовтий. Синій. Червоний:
Кожне розвиваюче зайняття для дітей(інакше його можна назвати художньо-образотворчим завданням) повинне мотивувати творчий пошук форми, в якій можна виразити своє відношення до зображуваного предмета; воно повинне призводити до самостійного відкриття, набуття нового досвіду, польоту думки і фантазії.
Стимулювання потреби дитини в освоєнні елементів мови образотворчого мистецтва і сама педагогічна взаємодія мають бути засновані на збереженні індивідуального почерку в продуктах дитячої творчості, своєрідної манери в малюванні і самостійно знайдених дитиною способів вираження свого відношення до зображуваного.
Такі, напевно, дві головні умови, необхідних для свідомого пошуку дитиною образного рішення.
Налагоджуємо діалог
— Виходить, що образотворче мистецтво – це не просто інструмент вираження себе, і навіть не просто інструмент для діагностики психологічного стану, але це ще і виховний інструмент.
Ольга Леонідівна : Так! Дуже чудова людина, наша колега – Ірина Іллівна Васильєва(з нею в співавторстві ми і написали цю книгу), вона веде програму, спрямовану на відновлення контакту між дитиною і батьком. Вона зайняття вибудовує так, щоб вивести батька за межі ролі контролюючого і оцінюючого, вона на своїх уроках ставить і дитину, і дорослого в партнерські стосунки. Я і ти – ми разом робимо одну роботу одночасно – ось яка установка проговорюється. Це дуже корисні моменти: коли двом – батьку і дитині – треба намалювати одну картину, їм волі проти волі доводиться домовлятися, розподіляти сфери діяльності.
— Але якщо у батьків немає часу, чи можна в домашніх умовах проводити такі чудові уроки? І на що настроїтися батьку, щоб урок малювання був успішним?
Ольга Леонідівна : Перше – це навчитися його слухати і сприймати малюнок в контексті. Друге: допомагати тоді, коли дитина цієї допомоги просить. Якщо діти довіряють дорослому, знають, що батько не зіпсує малюнок, то діти зазвичай просять допомоги.
— Ви знаєте, а мій син допомоги не просить. І взагалі на діалог не налаштований. Він говорить: Я намалював машинку. Я говорю: класно! А де – коліщатка? – Тобі потрібно ти і малюй, – відповідає. І все, розмова коротка. Що робити в такій ситуації?
Ольга Леонідівна : Створювати простір зосередженої гри. Є такі типи характерів, і такі діти часто дуже чинять опір втручанню, але, врешті-решт, приймають результат, якщо бачать, що він відповідає їх задуму. Але спочатку вони, звичайно, дуже чинять опір всякій співпраці: У мене інша задумка! Ви мені усі зіпсували!
— А з іншого боку, це ж прекрасно: людина знає, чого хоче, і чого не хоче. Він, врешті-решт, не так схильний до впливу ззовні, і йде своєю дорогою.
Ольга Леонідівна : Так, але якщо він йтиме, покоряючись виключно своїм внутрішнім імпульсам, йому доведеться набити страхітливу кількість шишок в житті! Як сказав мудрець, є три шляхи пізнання істини :
· перший, найпростіший – це навчання;
· другий, найтрагічніший – це власний досвід;
· і третій, найвишуканіший – цей роздум.
Коли це усе людині вдається поєднувати, то він учбовий процес найбільш продуктивний. Якщо ж людина споруджує бар’єр між собою і зовнішнім світом і занадто активно опирається навчанню, сприймаючи його як агресію ззовні, то йому нічого не залишається, як йти шляхом набивання шишок.
Сценарій уроку малювання для дітей спостережливих батьків з книги Ольги Ивановой і Ірини Васильевой Виразні можливості кольору. Жовтий. Синій. Червоний:
ТЕПЛИЙ БУДИНОК
.Навички роботи з кольором не отримуються за одне зайняття. Необхідно ще і ще раз повертатися до одного і тому ж прийому, але наповнювати його різним змістом, близьким дитині.
У цьому зайнятті головним виразним засобом залишається контраст теплим і холодним гамм.
Завдання:
За допомогою кольору створи образ будинку, що утілює відчуття спокою, тепла і захищеності. Завдання виконується за два зайняття.
Завдання, які пробуємо вирішувати :
Емоційні: створення ситуації, коли всім тепло і добре разом.
Практичні: освоєння виразних можливостей колірного контрасту і контрасту фактур; освоєння способів отримання відтінків по светлоте і колірному тону; формування навички змішування кольорів і отримання великої кількості відтінків теплої і холодної гамми.
Інтелектуальні: аналіз зовнішньої форми будівель, різної форми вікон, дверей, кровель і тому подібне
Ключові поняття: контраст за кольором і фактурі; нюанс.
Нам знадобляться:
Білий або тонований аркуш паперу А3(420х297 мм)
Набір художніх гуашевих фарб 12 кольорів
Кисті плоскі не менше №10 і круглі не менше №5.
Ганчірочки для витирання кистей
Баночка для води
Фотографії житлових будівель і їх деталей
Варіант розмови з дітьми:
Перше зайняття. Ми живемо в північній країні, і погода нас не балує. Півроку за вікном то дощ, то сніг, то пронизливий вітер. Уранішня зоря пізно спалахує, а вечірня – рано гасне. Ми йдемо в садок і на роботу в темряві і в темряві повертаємося додому. А удома нас чекають тепло, світло і затишок. Коли ми повертаємося додому, нас ваблять вікна, що світяться. Зараз кожен для себе придумає будинок, в якому його люблять і чекають. Цей будинок може бути багатоповерховим, може бути маленькою хатинкою і нарядним палацом. Давайте подивимося фотографії і малюнки і виберемо для свого дому форму стін, даху, вікон і інших деталей.
Для малюнка будинку використовуємо теплу гаму фарб. Пам’ятаємо, що зовнішні деталі будинки, які ми бачимо, – темні, тому що вечір. Тільки вікна випромінюють світло і тепло(тут використовуємо світлі фарби).
Будинок ми як би вибудовуємо з цегли, з блоків, з колод або іншого будівельного матеріалу. Педагог показує способи роботи від плями при зображенні будівлі.
Варіант роботи над образом будинку.
· Будуємо будинок – роботу, як і будівельники, розпочинаємо з фундаменту, поступово надбудовуємо пляму за плямою, залишаючи місце для майбутніх вікон і дверей. Потім запалюємо світло у вікнах.
· Розглядаємо будинок – уявляємо, що темним непогідним вечором ми наближаємося до нього. Спочатку ми бачимо вікна, що тільки світяться здалека, – плямами, що горять, зображуємо їх на листі. У міру наближення до будинку ми бачимо його силует – темними, але теплими плямами заповнюємо контур будинку. Підходимо ближче і стають видно деталі і декор будівлі(палітурки вікон, фронтон, оформлення входу, балкони, наличники.) – малюємо деталі світлішими плямами.
Друге зайняття. Навколо нашого теплого будинку розігралася негода. Це може бути злива, завірюха, пронизливий вітер і тому подібне. Від негоди ще більше хочеться сховатися за надійними стінами. Педагог допомагає дітям з вибором холодної гамми, максимально контрастної до кольору будинку. Діти працюють на контрасті: теплий і нерухомий будинок і динамічне холодне оточення. У зображенні стихії дуже важливо підкреслити напрям і характер руху вітру – мазки енергійні, передавальні динаміку рухи.
Технічна сторона питання
— Як і з якого віку починати малювати?
Ольга Леонідівна : з того моменту, коли дитина може тримати в руках кисть або олівець.
— Я даю фарби, але кистю доки не виходить – дитина малює руками і пальцями, але потім все одно тягне все в рот. Моїй молодшій дочці рік і місяць.
Ольга Леонідівна : Чудовий вік! Руками – відмінно! Головний індикатор – це інтерес. Є у вашої дочки інтерес до цих колірних плям і самого процесу залишення їх на папері – значить, граємо до тих, поки цікаво. Немає інтересу – зайняття закінчуємо.
— Є такий момент. Мене іноді нервує те, що вона їсть фарби(нехай навіть спеціальні, але все одно) – сам процес малювання якось не особливо її займає, по-моєму, аби лише в рот все потягнути
…
Ольга Леонідівна : Так, це важливий момент. Будь-яка творча діяльність дитини не повинна викликати невдоволення у батьків. Тому що якщо у мами викликає жах той факт, що дитина від ніг до голови у фарбі(а в такому віці це неминучий побічний ефект), то цей мамин жах дитині обов’язково передасться. Емоційний зв’язок з мамою в ранньому дитинстві дуже сильний. Є випадки – мама, стиснувши зуби, терпіла увесь цей бруд, безлад, мужньо з собою боролася: через це потрібно пройти. Але нічого хорошого з такого малювання не вийшло – у дитини сформувалося стійке неприйняття самого процесу малювання. Але якщо ви насправді внутрішньо спокійно до цього відноситеся – будь ласка, малюйте. Насправді – не такі вже і складнощі: застелили усі газетами, поклали лист на підлогу і працюйте з фарбою.
— Якою фарбою краще всього малювати?
Ольга Леонідівна : Це мають бути безпечні для дитини, якісні матеріали, якими приємно працювати. Тому що найбільша проблема в радянських дитячих садах була саме в цьому. До дитячого малювання адже як відносилися? А, вони маленькі, все одно малювати не уміють, тільки балуються! – і давали нещасним дітям пензлики з щетини, якими можна тільки клеїти. Ну як малювати такими кистями?! А олівці?! Давали адже найтвердіші(з міркувань щоб не ламалися) – з такого олівця і дорослий-то заявленого кольору нікого не добуде, він просто не пише, цей Кедр! їм можна малювати тільки після наждаку, і те – важко. А бідні дітки цими найтвердішими на світі олівцями малювали навіть не на картоні, а на тонюсенькой такому паперу, на зразок газетної – пам’ятаєте? Називалося це папером споживчих форматів. Яке задоволення можна було отримати від такого варварського процесу? Про яке творче самовираження могло йтися? При цьому позиція радянського вихователя : А все одно вони нічого не уміють – їм навіщо хороший-то папір? одним словом, кошмар!
—
Яке щастя, що зараз можна купити і білий щільний папір, і м’які олівці!
Ольга Леонідівна : Це обов’язкове правило для дитячого малювання: чим молодше дитина, тим якіснішими мають бути матеріали, якими він працює. Олівці або крейда – зручна, м’яка, які без великого фізичного зусилля дають яскравий слід. Чому малюки так люблять малювати маминою помадою? Вона адже м’яка! Одне задоволення водити нею по паперу (або по стінах
)! Якщо це кисті – те широкі і плоскі. Якщо ми хочемо показати колір, це має бути КОЛІР! Рожевий, так рожевий. Блакитний – так блакитний, а не світло-синій.
— А папір? Крім того, що вона має бути досить щільною і білою – який краще вибрати розмір?
Ольга Леонідівна : Чим менше дитини, тим більше формату паперу. Це пояснюється його фізіологією: в силу свого віку дитина ще не може виконувати дрібні рухи рукою, а ось широкі помахи(від ліктя і від плеча) у нього виходять добре. А для того, щоб він міг розгорнутися від плеча, йому і потрібна і відповідного розміру папір: А3 – самий відповідний формат. І дуже важлива фактура поверхні. Тому що маленькі дитина сприймає світ усім тілом відразу, усією шкірою. І добре б дати йому можливість порисовать на різних поверхнях і відчути це : гладкий папір або шорстка, як лягає фарба, як йде кисть. Я проводжу зайняття з дітьми в дев’ятці. Ось на одному із зайняття я їм говорю: сьогодні ми малюватимемо на шорсткій стороні листа. Поторкайте, і визначите, з якого боку папір шорсткіший. І що ви думаєте? Вони добру половину уроку сидять і гладять цей папір, прикривають очі, прислухаються до своїх відчуттів, перевертають лист нескінченно туди-сюди і порівнюють. А на наступному уроці вони мене запитують: а сьогодні ми папір гладитимемо?
Тактильні відчуття для дітей надзвичайно важливі!.
Продовження теми дитячої образотворчої творчості – в завершальній частині інтерв’ю з викладачем Ольгою Леонідівною Ивановой Інтерв’ю: Малюють усі! Уроки малювання. Частина 3. Як за допомогою малювання коригувати відхилення у проблемних діток, як притягнути увагу дитини до малювання і навіщо треба це робити. Про простір знаків і візуальну культуру сучасності, а також – про те, чому сучасні діти мало читають і так багато грають в комп’ютер!
